全藝術彩蛋－2 巫師3狂獵，石之心彩蛋巫師3DLC石之心全藝術彩蛋

第一副：歷史題材畫

這幅其實不難，那個V. da Linci一眼就能看出是達芬奇的變體。這幅作品其實指的就是達芬奇失傳的畫《安吉里之戰》（The Battle of Anghiari）。這幅壁畫據說表現的是佛羅倫薩和米蘭間的一次戰爭。不過這一作品後來神奇失蹤，現在只有一些達芬奇的手稿，見下

據說達芬奇的鐵粉、《繪畫、雕塑、建築大師傳》（即名人傳）作者瓦薩里要對此事負責，可能是他在翻修大廳時用某種方式把畫藏了起來。不過考慮到達芬奇那個時代顏料的穩定性很差，像《最後的晚餐》這樣的作品早已斑斑駁駁，也許瓦薩里真這樣做了也有他的道理?

第二副：田園畫

在這CDPR又玩了一次藏頭換字法，Boussin把B換成P就是Poussin，也就是法國著名古典主義畫家尼古拉斯·普桑（Nicolas Poussin）。而普桑的代表作之一《阿卡迪亞的牧人》的英文名正好跟彩蛋的畫名對得上：Et in Arcadia ego 我們先欣賞一下原畫

要了解原話就要先看懂畫名。Et in Arcadia ego是一句拉丁文，Et是And，in就是in，ego是我，Arcadia是地名即阿卡迪亞，據說這地方富饒安寧，與世無爭。所以標題的意思就是“我也在阿卡迪亞”。畫面描述的是三位阿卡迪亞牧人突然發現一石碑，上刻“我也在阿卡迪亞”，天真淳樸的牧人研究半天，不解其意，於是轉而求助一位看上去充滿智慧的女子。在我看的多數資料中，“我”被理解爲死亡，這幅畫也就被理解爲即使是世外桃源般的阿卡迪亞，死亡也如影隨形，不可規避。

普桑作爲法國古典主義重要畫家，大家可以看出他的繪畫特點：整幅圖構圖嚴謹，左右、上下留出的空餘都大致相等，主要人和物都居中，三位牧人呈三角結構，兩位牧人的手形成畫的對角線。整幅畫的顏色成偏灰的“中間色調”，沒有強烈的對比色，沒有高光也沒有極黑，所有顏色都顯得平和而且搭調和諧。每個人的表情都顯得平靜，不會有扭曲的表情，每個人的動作都像是擺拍出來的一樣，絕對不會出現運動中的大動作。這一切都是古典主義所顯露的特點：穩重、和諧、不偏不倚、整體感強。

下面要介紹的另一位大師，則又是完全不同的一種畫風了呢。大家猜猜是牆上的哪幅畫影射的大師?

第三幅：海上風景畫

Burner仍然是藏頭，把B換成T就是透納（Joseph Mallord William Turner），英國的風景畫大師。

透納是很喜歡畫海景的，早期他的海景畫還是有形體、有細節的，比如：

後來他的畫就成了這樣

這些畫看上去像是隨意塗抹、毫無細節，不過卻很好地表現了某一時刻光影、霧氣、雲彩的效果，尤其是在描繪狂風大浪時，透納似乎正是大浪中的一位水手，在水汽和高速的浪濤中用糊着水的眼睛抓住了一個瞬間。另外，透納特別喜歡用一些極端色調，比如亮黃和深黑。在他那個時代鉻黃等顏色鮮亮的顏料登場，透納也是特別愛用，這些新顏料塑造出刺眼的強光感覺，這在之前的風景畫中是少見的。個人感覺透納和康斯泰勃爾這兩位英國風景畫大師影響到了印象派，我記得馬奈是去過英國參觀這兩位畫家的畫的。

透納有個很有意思的畫是《雨，蒸汽和速度》